arte drama filme
Das aktuelle ARTE TV-Programm, alle Sendungen und Sendetermine auf einen Blick - schnell, übersichtlich und kompakt bei TV SPIELFILM! Esta página foi editada pela última vez às 21h55min de 20 de outubro de 2020. «cinema Significado, definição em Dicionário Inglês», «Cinema: qual a diferença entre 4DX, IMAX, Macro XE e XD? Abrange diversos estilos como drama, ficção, crônica, romance, poesia, história, entre outros. O cinema existe graças à invenção do cinematógrafo, inventado pelos Irmãos Lumière no fim do século XIX. A cintilação entre os fotogramas não é percebida devido a um efeito conhecido como persistência da visão: o olho humano retém uma imagem durante uma fração de segundo após a sua fonte ter saído do campo da visão. Wäre es nicht super, wenn man sich wie in Der Herr der Ringe unsichtbar machen könnte? É a imagem animada que confere aos filmes o seu poder de comunicação universal. Desde a sua origem que é arte e comércio. Outros consideram que o drama é uma forma privilegiada de comentar a natureza humana, pelo que por ele o homem se engrandece ao adquirir uma consciência mais lúcida (Pierre Aimé Touchard, Le théâtre et l’angoisse des hommes, 1968), ao identificar um pronunciamento a respeito das relações entre os homens (Ronald Peacock, The Art of Drama, 1957) ou ao reconhecer nele aspetos fulcrais definidores de uma determinada cultura (Francis Fergusson, The Idea of a Theater, 1949). No campo da arte, a palavra drama contém múltiplos significados. Capturando imagens e som para efeitos de comunicação, o cinema também é mídia. Dada a grande diversidade de línguas existentes, é pela dublagem (dobragem) ou pelas legendas, que traduzem o diálogo noutras línguas, que os filmes se tornaram mundialmente populares. Quando essas imagens são projetadas de forma rápida e sucessiva, o espectador tem a ilusão de observar movimento. Originou-se na Grécia Antiga significando "ação" (δράω). As obras cinematográficas (mais conhecidas como filmes) são produzidas através da gravação de imagens do mundo com câmeras (câmaras) adequadas, ou pela sua criação utilizando técnicas de animação ou efeitos visuais específicos. Directed by Sofia Coppola. Na confrontação com os outros dois modos literários, o dramático tem sido ora menorizado, ora engrandecido. "La audición" Buena Mas estes são apenas alguns dos significados mais conhecidos. En el cine y la televisión, el drama es un género que trata situaciones generalmente no épicas en un contexto serio, con un tono y una orientación más susceptible de inspirar tristeza y compasión que risa o gracia. Cinema (do em grego: κίνημα, kinema "movimentos" e γράφειν, graphein "registrar"), também chamada sétima arte, ou, em certos contextos cinematografia, pode ser definida como a técnica e a arte de fixar e de reproduzir imagens que suscitam impressão de movimento, assim como a indústria que produz estas imagens. Cinema (do em grego: κίνημα, kinema "movimentos" e γράφειν, graphein "registrar"), também chamada sétima arte, ou, em certos contextos cinematografia, pode ser definida como a técnica e a arte de fixar e de reproduzir imagens que suscitam impressão de movimento, assim como a indústria que produz estas imagens. Foi posteriormente conceito fulcral do teatro romântico com Victor Hugo e, entre nós, com Almeida Garrett, por unir o grotesco e o sublime, prescindir do verso, adotar a linguagem do quotidiano, preferir a matéria histórica e enaltecer o sentimento e a liberdade individual, entre várias outras características. Nesta mesma época, um mágico ilusionista, chamado Georges Méliès, dono de um teatro nas vizinhanças do local da primeira exibição dos Lumière, quis comprar um cinematógrafo para o utilizar em seus espetáculos. A indústria cinematográfica cedo se transforma em negócio lucrativo em países como a Índia e os Estados Unidos, respetivamente o maior produtor em número de filmes por ano e o que possui a maior economia cinematográfica, tanto no mercado interno quanto no volume de exportações. Desde cedo, portanto, na teoria e na prática (da Grécia antiga), o drama surge nesta dupla articulação - com a literatura (escrita) e com o teatro (espetáculo) - embora a natureza, o sentido e a função desta articulação tenham posteriormente variado de acordo com os tempos, as práticas artísticas e as proposições (e avaliações) estéticas. Em Portugal, surgiu para designar uma obra de teatro, como o Teatro Novo de Correia Garção (1760), e dez anos mais tarde a sua Assembleia ou Partida, generalizando-se depois, como designação menos restritiva, nos últimos anos do século. Essa ideia de concentração condiciona, de algum modo, a intensificação do conflito, o que favoreceu a ideia de que o drama representa exemplarmente, e de forma objectiva, uma colisão de forças e uma situação de crise e exaltação, como o definiram Hegel (Äesthetik, 1820-1829, edição póstuma em 1835) e Etienne Souriau (Les deux cent mille situations dramatiques, 1950). The advent of radio drama, cinema and in particular, television created greater pressure in marketing to clearly define a product as either comedy or drama. Essa escrita pode ser feita em prosa (linguagem coloquial) ou em versos (escrita formada por métricas). Por metonímia, a palavra também se refere à sala onde são projetadas obras cinematográficas. Em suma, os irmãos Lumière e Meliès deram origem a dois géneros fundamentais de cinema: o cinema documental e o cinema de ficção. März 2021. Estes abrangem elementos como o decoro (seguindo as razões de Aristóteles e os preceitos de Horácio na sua Arte Poética), a peripécia e a catástrofe, o coro, a presença de um Prólogo e Epílogo no início e fim do espetáculo, o solilóquio, o aparte, o quiproquó, o efeito de distanciação (ou estranhamento) etc., mas também se reportam aos variadíssimos géneros e subgéneros que o dramático foi consentindo: tragédia, comédia, drama satírico, drama litúrgico, entremez, tragicomédia, sátira, drama histórico, farsa trágica, comédia de costumes, comédia lacrimosa (larmoyante), melodrama, vaudeville, comédia de bulevar, comédia-bem-feita, drama estático, music hall, teatro épico (decorrente da teorização de Erwin Piscator e Bertolt Brecht), comédia negra, farsa absurda, entre vários outros modelos. - Cinema», https://pt.wikipedia.org/w/index.php?title=Cinema&oldid=59632477, !Artigos que carecem de notas de rodapé desde dezembro de 2019, !Artigos que carecem de notas de rodapé sem indicação de tema, !Artigos destacados na Wikipédia em francês, Atribuição-CompartilhaIgual 3.0 Não Adaptada (CC BY-SA 3.0) da Creative Commons. Trata-se, com efeito, de uma elaboração teórica posterior à sua poética, mas tem sido a mais repetidamente glosada, embora seguindo diferentes critérios para a sua repartição, bem como para o reconhecimento do sentido e valor dos seus componentes. Menorizado porque entendido como incompleto sem a realização cênica e, por isso, simples guião ou rascunho sem existência autónoma, ou então porque nele participam elementos não puramente literários, configurando, portanto, um caso-limite da obra literária. Modificações conceituais no campo da Arte nos dão exemplos de textos dramatúrgicos em que: ou esta separação não existe, ou as indicações (didascálias) estão acopladas, inseridas no exato corpo do texto, compondo a dramaturgia, modificando, assim, estrutural e conceitualmente, os limites conceituais e estruturais do drama. Elementos como personagens, diálogos e ação (referida esta ao conflito ou colisão de forças quer externas, quer internas às personagens) são, nessa conformidade, os elementos básicos de um universo ficcional que, diferentemente do narrativo, é composto para ser representado em palco. Die besten Sendungen in den Mediatheken bei ARD, ZDF, SAT.1, RTL, WDR, NDR, ARTE und weiteren Sendern [1][2][3] Mais especificamente, pode ser descrita como o "conjunto de princípios, processos e técnicas utilizados para captar e projetar numa tela imagens estáticas sequenciais (fotogramas) obtidas com uma câmera especial, dando impressão ao espectador de estarem em movimento". Os filmes são assim constituídos por uma série de imagens impressas em determinado suporte, alinhadas em sequência, chamadas fotogramas. Para além do sentido e valor que ao dramático podem assim ser atribuídos, há ainda a considerar os aspetos formais que se prendem à sua definição convencional e que, necessariamente, se foram relacionando com a arquitetura da cena e modos de funcionamento do sistema teatral (condicionando a sua função social e os códigos quer de representação dos atores, quer de configuração do lugar cénico, por exemplo), bem como com modelos composicionais que os diferentes tempos, escolas e estilos foram praticando. Não significa, porém, que considerassem a escrita de peças como o único processo de realização do dramático, antes admitiam que ele pudesse e devesse invadir o campo tradicional do lírico. Segundo os dicionários Houaiss e Aulete, "drama" pode significar: "forma narrativa em que se figura ou imita a ação direta dos indivíduos", "texto em verso ou prosa, escrito para ser encenado" ou mesmo a "encenação desse texto". Na sua relação com a literatura em geral, o drama vem referido ao modo dramático, compondo, juntamente com o lírico e o épico (ou narrativo), a tríade que foi, a partir do Renascimento e durante algum tempo, incorretamente atribuída a Aristóteles. O cinema expandiu-se a partir de então pela França, por toda a Europa e Estados Unidos, por intermédio de cinegrafistas enviados pelos irmãos Lumière para captar imagens pelo mundo afora. Central Station (Portuguese: Central do Brasil) is a 1998 Brazilian–French drama film directed by Walter Salles, starring Fernanda Montenegro and Vinícius de Oliveira.The screenplay, adapted by João Emanuel Carneiro and Marcos Bernstein from a story by its director Walter Salles, tells the story of a young boy's friendship with a jaded middle-aged woman. With Kirsten Dunst, Jason Schwartzman, Rip Torn, Steve Coogan. O cinema digital está em plena expansão desde meados da primeira década do séc. O digital permite, além disso, que os filmes circulem fora dos circuitos tradicionais de distribuição, entre particulares e instituições. Aristóteles, em sua Poética, classifica a literatura de sua época, que se originara da forma oral, nos seguintes modos: narrativo ou épico, dramático e misto. ), organiza, respectivamente, o texto secundário e o texto primário. ARTE zeigt François Ozons gefeiertes Drama „Frantz“ – mit Paula Beer in der Hauptrolle. Logo depois, nas duas primeiras décadas do século XX, o diretor estadunidense David W. Griffith, um dos pioneiros de Hollywood, realizou filmes que o levaram a ser considerado pela historiografia cinematográfica o grande responsável pelo desenvolvimento e pela consolidação da linguagem do cinema, como arte independente, apesar das polêmicas (polémicas) ideológicas em que se envolveu. Por razões que se prendem com essa vocacionalidade cénica e com as normais expectativas de um público quanto ao tempo de duração de um espectáculo, a ação é geralmente mais concentrada (do que numa narrativa), o que não implica forçosamente a aceitação da "regra" das três unidades (de ação, tempo e lugar), lei esta supostamente aristotélica, mas de fato de fabricação renascentista, e dominante sobretudo na composição do drama neoclássico. Sabemos que os momos medievais, os improvisadores quinhentistas da comédia dell'arte, os atores de pantomima, os participantes de happenings e de teatro de rua nos anos 60 do século XX, ou de outras formas de teatro visual e performances, não obrigam à existência de um texto fixo para se dizer em cena, mas apenas a apontamentos, roteiro ou cenários que serão desenvolvidos (com maior ou menor grau de improviso) no decurso do espetáculo. Frustrado, Méliès conseguiu no entanto adquirir um aparelho semelhante na Inglaterra, fabricado por Robert William Paul, tornando-se assim o primeiro grande produtor de filmes de ficção, com narrativas sedutoras e truques aliciantes, destinados ao grande público: os primeiros efeitos especiais da história do cinema. Eliot, advogando, em tempos diferentes e por razões e modos não absolutamente idênticos, a impessoalidade da poesia, defenderam a importância da articulação de uma outra voz que não a assumida expressão direta do sujeito poético, definindo, por isso, a superioridade do dramático. Este texto é disponibilizado nos termos da licença. Decorrem no campo literário: nas relações que se estabelecem entre os diferentes modos e gêneros; e decorrem no campo do teatral: do que se entende ser a especificidade deste e do grau de intercepção que pode (ou não) operar na matéria literária, bem como da arquitectura teatral e dos códigos de representação cênica dominantes. No suporte em película, a projeção de imagens estáticas em sequência para criar a ilusão de movimento terá de ser de no mínimo 16 fotogramas (quadros) por segundo, para que o cérebro humano não detete que são simples imagens isoladas. Das gesamte Arte TV Programm - Alle Sendungen im Arte Fernsehprogramm in der Übersicht! Mas poetas como John Keats ou T.S. Se, no campo do literário, o jogo de repartição e avaliação (de modos e géneros) oscila desta maneira, idêntica hesitação encontramos no campo do teatral quando se confronta o texto com os outros elementos que compõem o espetáculo. Como forma de registrar (registar) acontecimentos ou de narrar histórias, o cinema é considerado uma arte, denominada sétima arte, desde a publicação, em 1911, do Manifesto das Sete Artes do teórico italiano Ricciotto Canudo. While in live theatre the difference became less and less significant, in mass media comedy and drama were clearly divided. Filme & Serien. Foi ele o primeiro a fazer filmes em que se utilizou a montagem e em que certos movimentos de câmera (câmara) foram usados com maestria, estabelecendo assim os parâmetros da linguagem cinematográfica, que a partir de então se universalizou. Seguidamente, certos agentes do Construtivismo russo, Dziga Vertov no documentário e Sergei Eisenstein na ficção, darão uma importante e decisiva contribuição para o desenvolvimento das técnicas narrativas e de montagem no cinema. É uma arte poderosa, é fonte de entretenimento popular e, destinando-se a educar ou doutrinar, pode tornar-se um método eficaz de influenciar os cidadãos. Sendo esta obra aristotélica fundamentalmente uma poética do drama, é sobretudo da definição sobre o conceito de tragédia que mais se ocupa, referindo o espetáculo (opsis) como o seu modo de imitação, e sendo os restantes cinco elementos que a compõem: a fábula (mythos), os caracteres (ethos) e o pensamento (dianoia) - como constituindo a sua matéria; a elocução (lexis) e o canto ou música (melos) configurando o seu meio de imitação. Esta página foi editada pela última vez às 16h42min de 3 de maio de 2020. Este texto é disponibilizado nos termos da licença. Geschichte. O espectador tem assim a ilusão de movimento, devido a um efeito psicológico chamado movimento beta. Os Lumière não quiseram vender-lhe o aparelho: o pai dos irmãos inventores argumentava que o cinematógrafo tinha unicamente finalidade científica e que o mágico teria, por certo, prejuízo se gastasse dinheiro com a máquina para fazer entretenimento. Em vídeo digital é comum o uso de 25 frames (fotogramas) por segundo e de 30 nos EUA. Foi ele o criador da fantasia na produção e realização de filmes.